Đàn Guitar PRS Có Đúng Với Giá Trị Của Chúng Không?

Đàn Guitar PRS Có Đúng Với Giá Trị Của Chúng Không?

Chỉ với niềm đam mê chế tạo những cây đàn guitar chất lượng cao và một nhóm bạn chia sẻ tầm nhìn, Paul Reed Smith (PRS) đã cách mạng hóa ngành sản xuất đàn guitar.

Kết hợp quy trình kiểm soát chất lượng hàng đầu với thiết kế đặc trưng đáng nhớ, không có gì ngạc nhiên khi những sáng tạo tùy chỉnh này lại hấp dẫn các nghệ sĩ guitar ở khắp mọi nơi.

Ngoài chất lượng và tính xác thực, câu hỏi thường gặp nhất là: Với mức giá cao như vậy, liệu đàn guitar của PRS có đúng với giá trị của chúng không?

Đàn guitar PRS chắc chắn đáng giá. Mặc dù người mua lần đầu có thể ngần ngại về giá, nhưng những người chơi guitar ở khắp mọi nơi đều công nhận PRS là một trong những thương hiệu chất lượng cao nhất hiện có. Cả người chuyên nghiệp và người mới bắt đầu đều say mê PRS vì tính nhất quán, độ bền và tính nghệ thuật của nó.

Hãy đọc tiếp để tìm hiểu thêm về lý do PRS thành công trong ngành chế tạo đàn guitar và lý do tại sao khách hàng của PRS lại trung thành suốt đời.

Với mức giá cao như vậy, liệu đàn guitar của PRS có đúng với giá trị của chúng không?

Tại sao đàn guitar PRS lại đắt như vậy?

PRS có trụ sở tại Maryland và các mẫu đàn guitar sản xuất tại Mỹ đắt hơn các mẫu đàn ở nước ngoài.

Vì đàn guitar PRS được làm theo yêu cầu nên cả chi phí nhân công và vật liệu đều đẩy giá chung lên ngất ngưỡng. (Chúng tôi đang nói đến lớp nền bằng gỗ gụ, khảm ngà voi, tất cả mọi thứ.)

Mặc dù chi phí cho mức độ thủ công này chắc chắn cao hơn mức trung bình, nhưng tin tốt là chất lượng cũng tăng theo.

Vượt trội hơn các thương hiệu và thiết kế khác biệt, họa tiết chim khảm đặc trưng của PRS đã trở thành biểu tượng của nghệ thuật, uy tín và cá tính - những giá trị tạo nên sự khác biệt cho công ty của Paul Reed Smith cho đến ngày nay.

Niềm đam mê nghề thủ công của Paul Reed Smith bắt đầu từ khi ông còn là thiếu niên.

Ở trường trung học, anh liên tục đăng ký nhiều lớp học nghề cùng lúc, say mê với bất kỳ cơ hội nào được làm việc bằng tay. Ở trường đại học, một giáo sư âm nhạc đã thách thức anh làm một cây đàn guitar, và anh đã thành công, và từ đó, Smith bắt đầu.

Ông dành nhiều đêm để động não và sáng tạo, chơi guitar của mình tại các buổi biểu diễn địa phương và bán chúng cho các nhạc công lưu động. Doanh số bán hàng rất hiếm, nhưng với sự hỗ trợ của gia đình và bạn bè có tay nghề, cuối cùng thương hiệu này đã thu hút được một lượng người theo dõi nhỏ.

Nhà máy PRS mở cửa vào năm 1985, bắt đầu kinh doanh với nghề thủ công và sự chú ý đến từng chi tiết như dấu ấn của thương hiệu.

Mặc dù công ty không còn theo đuổi phong cách cửa hàng nhỏ với năm chàng trai trong một gara, nhưng mỗi cây đàn guitar đều được làm ra với hiệu quả và độ chính xác như thể chính Smith đang có ý định sử dụng nó.

Trên thực tế, Smith được biết đến là người đi bộ khắp nơi trong xưởng sản xuất mỗi ngày, làm việc cùng hơn 300 nhân viên để đảm bảo chất lượng cao nhất có thể trước khi sản phẩm đến tay khách hàng.

Đàn guitar PRS có tốt hơn đàn guitar Gibson hay Fender không?

Gibson và Fender là những đối thủ cạnh tranh chính cho vị thế uy tín của PRS trong ngành.

Đã tạo ra và sản xuất những cây đàn guitar phi thường trong hơn một thế kỷ, Gibson chắc chắn đã tạo dựng được danh tiếng của mình. Fender, với dịch vụ khách hàng dễ mến, thiết kế đẹp mắt, khả năng chơi thân thiện với người mới bắt đầu và giá cả phải chăng, cũng dễ hiểu là rất phổ biến.

Tuy nhiên, khi nói đến thiết kế và mối quan hệ, PRS lại để cả hai thương hiệu ở "sau lưng".

Hãy xem video trên YouTube này, trong đó John Mayer giới thiệu mẫu SE Silver Sky của PRS.

Fender

Các nghệ sĩ guitar đã phàn nàn về việc kiểm soát chất lượng của Fender , đặc biệt là khi so sánh với dòng PRS SE về cả giá cả và thiết kế thân thiện với người mới bắt đầu.

Với Fender, khách hàng thường có thể cho rằng họ đang mua một thương hiệu quen thuộc với chất lượng tốt, nhưng với PRS, khách hàng biết chính xác những gì họ nhận được: Nó chơi hoàn hảo ngay khi xuất xưởng. Bạn không thể sai được.

Ngoài ra, thiết kế phím đàn và độ căng dây đàn của đàn guitar PRS thúc đẩy sự thoải mái và khả năng chơi, ngay cả trong những thiết kế giá cả phải chăng hơn. Với các thương hiệu khác, người ta thường cho rằng đàn guitar càng rẻ thì càng khó khăn khi chơi.

Fender

Gibson

So với Gibson, PRS có góc bẻ và độ căng dây tốt hơn, thường nhẹ hơn và dễ lên dây hơn.

Gibson cũng có thiết kế đầu đàn và đường cắt đơn mà các nhà sản xuất khác đã cố gắng sao chép trong nhiều thập kỷ, nhưng PRS chỉ đơn giản là lao vào thiết kế của riêng họ - một động thái táo bạo trong một ngành mà các chuyên gia hoài nghi về bất cứ điều gì khác biệt so với chuẩn mực - và nó đã thành công rực rỡ.

Với mẫu mới hơn được giới thiệu vào những năm 80, thiết kế tổng thể của PRS khác với các biến thể truyền thống của các mẫu từ những năm 50, và kiểu dáng sang trọng nhưng hiện đại của nhạc cụ này tạo nên sự cân bằng kỳ diệu về mặt tiếp thị đối với cả người chơi cũ và mới.

Thiết kế này không chỉ mang tính đột phá về mặt thị giác mà còn cải thiện đáng kể chức năng.

Cần đàn thanh mảnh, thoải mái và dễ chơi. Các nút dây đeo thấp và rộng, hỗ trợ chắc chắn ngay cả những dây đeo dày nhất. Cầu đàn và ngựa có thiết kế hiện đại sử dụng đồng thau góc cạnh.

Nắp khoang điều khiển có các góc vát hướng ra ngoài để dễ di chuyển hơn. ty cần nhẹ hơn các mẫu khác, giúp việc điều chỉnh dễ dàng và hiệu quả hơn.

Với những thiết kế tuyệt đẹp và nhiều lựa chọn về màu sắc và hoa văn, chưa kể đến ngữ điệu hoàn hảo và âm thanh trong trẻo, mỗi cây đàn guitar là một tác phẩm nghệ thuật độc đáo, vô song.

Đàn guitar PRS có giữ được giá trị không?

Sự hoài niệm của những nghệ sĩ nổi tiếng sử dụng đàn guitar PRS, cùng với thiết kế hoàn hảo của cây đàn, chính là những yếu tố giúp duy trì danh tiếng của PRS, và do đó làm tăng giá trị bán lại của những mẫu đàn cũ hoặc đã qua sử dụng.

Một trong những lý do khiến PRS trở nên phổ biến là vì nó đã phát triển mối liên kết chặt chẽ với các ban nhạc metal vào đầu những năm 2000: Disturbed, Sevendust, Staind, Drowning Pool, Slipknot, v.v. Như đã đề cập, John Mayer gần đây đã hợp tác với PRS để tạo ra mẫu Silver Sky đặc trưng của mình, được thiết kế để "tái tạo tất cả sự kỳ diệu, âm thanh và cảm giác của một cây đàn guitar cổ điển".

Đương nhiên, người mẫu và sự ủng hộ nhiệt tình của Mayer đã thu hút sự chú ý nhiều hơn đến thương hiệu PRS.

Trong một video giới thiệu các tính năng bóng bẩy và kiểu dáng có sẵn của Silver Sky, Mayer đã chơi một vài mẫu, nhận xét về cách anh ấy chơi guitar trong khi xem TV chỉ vì anh ấy thích cảm giác đó. Nó thư giãn và đáng tin cậy. Nó sống động và đa năng.

Hãy xem video này từ kênh YouTube PRS để thấy cách nhà máy đang hoạt động.

“Đó là dấu hiệu của một nhạc cụ tốt - nếu bạn có thể nhìn chằm chằm vào khoảng không trong một giờ và quên rằng mình đã chơi.” - John Mayer

PRS từ lâu đã đi đầu trong dòng nhạc trầm, nặng, có tông drop-tuned, và miễn là người nổi tiếng lựa chọn thì những cây đàn guitar này vẫn giữ được giá trị của chúng ở một mức độ nào đó.

Giá bán lại có thể giảm khi các mẫu mới hơn được phát hành, ngoại trừ các mẫu phiên bản giới hạn hoặc mẫu cổ điển.

Phần lớn, sự hoài niệm và sự gắn liền với người nổi tiếng sẽ quyết định giá trị bán lại , nhưng đối với những mẫu thông thường hơn, giá trị sẽ giảm dần theo thời gian.

Chữ SE trên đàn guitar PRS có nghĩa là gì?

SE là viết tắt của “phiên bản dành cho sinh viên (student edition)”.

PRS sản xuất các mẫu đàn guitar phiên bản dành cho sinh viên như những nhạc cụ giá cả phải chăng và dễ tiếp cận hơn cho người mới bắt đầu hoặc người mua có ngân sách hạn hẹp. SE là phiên bản hiện đại của hình dạng cắt đơn, với nhiều màu sắc và mẫu mã khác nhau.

Mặc dù những cây đàn guitar này có giá thấp hơn, nhưng chúng vẫn có đầy đủ các tính năng điện tử, âm thanh đẳng cấp và tay nghề thủ công cao cấp vốn nổi tiếng của PRS.

Mẫu Silver Sky SE của Mayer là mẫu được nhiều người ưa chuộng, có bốn màu khác nhau với đầy đủ các tính năng của một mẫu điện thoại cao cấp.

Bản thân Paul Reed Smith rất thích các mẫu đàn SE và rất muốn đảm bảo rằng người mua sẽ “chứng kiến cây đàn” trước khi mua.

Mọi cây đàn guitar đều có âm thanh khác nhau, vì vậy, hơn bất kỳ điều gì khác, điều quan trọng là bạn có thích âm thanh và cảm giác của nó hay không. Cuối cùng, cây đàn guitar phải là sự mở rộng của nhạc sĩ, một phần tự nhiên của người sáng tạo và sống qua âm nhạc.

Bình luận

* Xin lưu ý, bình luận cần được phê duyệt trước khi được đăng.